...E Música Para Todos

    Na postagem anterior, escrevo sobre o Rock In Rio e a já cansativa e clichê discussão sobre a apresentação de artistas que, segundo muitos, não deveriam estar no elenco de um festival que tem no seu nome a palavra “rock”. No mesmo texto, eu cito alguns artistas que, embora façam parte  da cena do rock nacional, foram hostilizados durante suas apresentações no evento. Isso porque suas músicas não pertenciam a determinada ramificação do rock ou até mesmo porque não eram considerados artistas de rock por alguns que os hostilizavam.   Esse é o caso, por exemplo do Glória, um grupo de Metalcore, mas comparado e confundido muitas vezes com uma banda de Emocore. Emocore, ou apenas emo, é um subgênero do rock odiado por uma boa parte de roqueiros. Alguns (vários), entre esses odiosos, desprezam tanto o estilo que não o classificam como rock ‘n roll e fazem com ele o mesmo que fazem com o sertanejo, o pagode, o funk carioca, a axé music etc.: colocam-no em um saco e...

       De 2 a 11 de setembro deste ano, acontece no Rio de Janeiro a nona edição brasileira do Rock In Rio (   festival que também tem suas edições em, Lisboa Madri e até uma em Las Vegas em 2015).   Neste ano, entre as atrações estão as estrangeiras Iron Maiden, Dream Theater, Megadeth, Guns N’ Roses, Green Day, o oitentista Billy Idol e a caçula Måneskin .   Das nascidas no Brasil, estão a brasiliense Capital Inicial e   a belorizontina, mas internacionalmente conhecida, Sepultura.   Certamente, mesmo não gostando de uma ou mais das atrações citadas, a maioria concorda que elas representam perfeitamente o estilo musical que está no nome do festival: rock. No entanto, mais uma vez os organizadores do Rock In Rio causam polêmica por incluírem nas apresentações do festiival, artistas que, para os roqueiros, não fazem jus ao nome do evento. Entre os odiados pelos fãs do eterno Rock ‘N Roll estão Jason Derulo, Justin Bieber, Demi Lovato, Glóri...

  Embora eu cante mal pra caramba e nunca tenha conseguido aprender a tocar nenhum instrumento, tenho uma relação amorosa com a música desde a infância. Minha lembrança musical mais antiga é ouvindo Love Hurts, na sua versão mais famosa, gravada pela banda escocesa Nazareth. Eu tinha seis anos e me lembro quase perfeitamente do momento: minha irmã mais velha e eu em frente à uma escola, e alguém ouvia essa música num volume bem alto (minha memória não se decide se o som vinha de um carro, parado próximo de mim, ou da casa de algum vizinho da escola). Na minha casa em Belo Horizonte, o rádio ficava quase o dia inteiro sintonizado nas antigas Tiradentes (hoje Rádio Globo) e Atalaia (atualmente com programação da Igreja Universal do Reino de Deus). Antes de completar sete anos, eu já sabia o nome de quase todas as músicas e intérpretes que eram tocados nessas duas emissoras e nos programas televisivos como “Globo de Ouro” e “Fantástico”. No banheiro, minha imaginação transformava ...

    Ao contrário de grande parte de seus compatriotas roqueiros das décadas de cinquenta, sessenta e oitenta ─ que se mantinham cem por cento fiéis às suas influências estrangeiras─ os artistas do rock nacional da década de 1970 tinham como principal característica a originalidade em seus trabalhos. Embora fosse bem forte a influência que recebiam do rock lá de fora, as bandas e cantores nacionais setentistas criavam sua própria identidade musical, mesclando em suas músicas outros estilos, principalmente ritmos brasileiros como o samba, o forró, o brega nacional, além de sons regionais e folclóricos. Sim, a música da Tropicália, movimento surgido no final da década de 1960, também se caracteriza por essa mistura de ritmos, no entanto a diferença entre a música tropicalista e o rock criado no Brasil na década seguinte está no som que vai se destacar nas canções. Enquanto os tropicalistas faziam questão de deixar bem claro que os ritmos nacionais eram os ingredientes principai...